Dans les années à venir, je considérerai mars 2026 comme un tournant clé dans ma vie. À partir de ce moment, mon existence quotidienne peut être classée chronologiquement en deux camps : le temps avant que le thème principal de Pokémon Pokopia ne me reste en tête, et le temps après.
Je savais que j’allais adorer la construction de l’habitat de Pokopia, sa personnalisation et ses adorables petites interactions. Ce à quoi je ne m’attendais pas, c’est à quel point j’allais vouloir me débarrasser de tout cela et simplement profiter du paysage sonore de tout cela.
Laissez-moi vous dire que si vous n’avez jamais chargé votre sauvegarde Pokopia, placé Ditto au milieu d’un biome, connecté vos écouteurs, puis mis votre Switch 2 de côté pour vous asseoir dans l’environnement sonore pendant un petit moment, vous manquez une astuce. Parce que oui, la boucle de jeu de Pokopia est fantastique, mais le jeu a été à son meilleur pour moi pendant ces moments intermédiaires, où la musique et la conception sonore ont vraiment une chance de briller.
Je vais commencer par la musique elle-même, car c’est la seule chose qui arrêtera ces thèmes de titre.doooo du-do du-do dooooo” Des kazoos jouent dans mon cerveau. C’est une partition qui a mis un peu de temps à cliquer pour moi. D’une manière presque Breath of the Wild, le thème Withered Wasteland (et le thème principal de chaque biome, d’ailleurs) commence très plat et non intrusif, se construisant lentement au fil du temps, plus la zone devient peuplée – allez, c’est une belle touche.
Le moment eurêka est venu lorsque j’ai entendu pour la première fois le motif « Guérison » du Pokémon Center. Si vous jouez depuis assez longtemps, vous devez l’avoir entendu vous-même, car c’est partout. Ces cinq notes emblématiques apparaissent dans presque tous les thèmes de biome que le jeu vous propose, complétant légèrement le riff diurne central de Withered Wasteland à la basse, ou nichées dans le segment de xylophone du numéro rempli de percussions de Rocky Ridges.
C’est un magnifique petit œuf de Pâques, surtout si l’on considère l’importance du Centre Pokémon lui-même et de l’idée même de « guérison » pour l’histoire principale de Pokopia. Mais le jeu réservait une surprise musicale encore plus grande. Il s’avère que les bonnes choses arrivent vraiment à ceux qui attendent (et construisent une multitude de bâtiments sur une petite zone).
J’ai fait allusion plus tôt aux thèmes de la zone principale qui semblent plus complets à mesure que chaque zone se développe, mais tout ce qu’ils font en réalité, c’est vous donner des indications sur le biome. final thème. N’oubliez pas que chacun de ces lieux est basé sur une ville de la génération I (je n’entrerai pas dans les détails ici, pour éviter tout spoiler indésirable de l’histoire), et une fois qu’ils sont suffisamment développés, une nouvelle interprétation de ce thème original entre dans la bande originale.
Ces thèmes de départ étaient volontairement clairsemés ! Ils cachaient des motifs des thèmes complets de la génération I dans lesquels ils finissaient par se transformer ! C’est pourquoi les touches de Bleak Beach m’ont fait pleurer, c’est parce que le son m’a inconsciemment rappelé l’un de mes endroits rouges et bleus préférés (IYKYK) ! Robert Rodriguez Music a réalisé une partition complète pour les plus soucieux de la musique et qui ne craignent pas les spoilers, mais rassurez-vous, ces thèmes sont génie.
Et pourtant, ce n’est qu’une partie du paysage sonore de Pokopia, car (encore une fois) tout comme BOTW, sa bande-son est tout aussi construite sur ses petits sons environnementaux que sur la grande partition. Je parle de la façon dont une ondulation étincelante dans l’eau commence à tinter à mesure que vous vous en rapprochez, ou de la façon dont le bruissement de l’herbe peut vous indiquer qu’un habitat à proximité a été rempli sans qu’il soit nécessaire de dire “Hmm, est-ce que quelqu’un est là ?” des bulles.
C’est une bande-son si dense en signifiants qu’il est étonnant qu’ils collent tous – mais c’est absolument le cas. Je ne peux pas compter le nombre de fois où je me suis arrêté dans mon élan parce que j’ai entendu un grincement, une alerte indiquant qu’un Pokémon à proximité voulait mon attention, avant de voir le point d’exclamation au-dessus de moi. De même, le rugissement d’un légendaire volant vous encourage instinctivement à lever les yeux et à surveiller les plumes qui tombent. Je ne me souviens pas que le jeu m’ait jamais dit que je avait pour ce faire, mais l’effet sonore m’a dit tout ce que j’avais besoin de savoir (et m’a fait me sentir comme Ash Ketchum à la fin du tout premier épisode de l’anime Pokémon, ce qui n’est pas une mauvaise chose).
Même si le bruit des pas de Ditto changeant alors qu’il marche entre les matériaux me plaît au plus profond de moi, autant il n’est rien comparé à mon amour pour les détails susmentionnés, car il ne faut absolument rien faire pour les entendre. À ce stade, je crains que chaque pique-nique dans le parc ou détente sur la plage ne me fasse constamment tourner la tête au son d’une relique enterrée à proximité ou d’un mon nouvellement découvert, pour finir par être déçu quand je vois que c’est en fait juste un enfant qui crie ou un chien qui se soulage contre un arbre.
Pokopia s’est avéré être l’un de ces jeux dont je ne peux tout simplement pas me débarrasser, et ce n’est pas à cause du gameplay ou de son adorable petit protagoniste – bien que ce soit absolument à cause de ces deux choses aussi. Ce jeu s’est frayé un chemin dans ma tête à travers toutes les choses qu’il me lance lorsque j’ai mis mon système de côté pour discuter avec mon partenaire ou prendre une gorgée de café. Qui aurait cru que ma bande originale de l’année contiendrait autant de kazoo ?